Разница между барокко и рококо
Ключевое отличие — барокко против рококо , 16 -й , 17 -й и 18-й -й вв. Обе эти изысканные формы искусства рассматриваются с точки зрения одного и того же художественного движения. В этот неоклассический период наблюдался рост научных и философских достижений, и поэтому большинство портретов, принадлежащих к стилям барокко и рококо, были сосредоточены на разработке политических истин, различных аспектов общества и культуры того времени. Точно так же эти формы архитектуры и искусства превращали обычные здания в уникальные произведения искусства, которые наполняли душу восторгом и волнением. Стили барокко и рококо создавались в основном для дворянских особняков, монархий и для церквей. Ключевое отличие между барокко и рококо заключается в том, что рококо производит более тонкую и женственную работу, чем стиль барокко.
Барокко – значение, происхождение и особенности
Считается, что слово барокко имеет латинские корни, которые придают ему значение; необработанный или несовершенный жемчуг . В неформальном контексте это слово относится к чему-то детализированному и сложному. Этот термин впервые был применен к искусству в 15 9 г. до н.э.Италия 0013 века, а именно с 1595 по 1750 год. Известно, что эта форма искусства возникла как реакция художников-католиков на вновь возникшее протестантское движение. Хотя это движение зародилось в Италии, оно быстро распространилось по всей Европе. Искусство барокко часто рассматривается как форма искусства, изображающая насилие и тьму.
Рококо – значение, происхождение и особенности
Слово рококо происходит от латинского слова раковина. Многие художники утверждают, что это слово относится к декоративным мотивам, которые были получены из таких вещей, как морские раковины, кораллы и листва. Эта форма искусства зародилась во Франции около 1720-х годов, особенно в конце правления Людовика XIV (ум. 1715), и быстро распространилась по Европе. Известно также, что этот стиль искусства возник во время последней фазы движения барокко. Стиль рококо считается бунтом против унылых и торжественных барочных замыслов королевских дворов Франции в Версале.
Сходства между барокко и рококо
- Общность временного отрезка этих двух форм искусства, который длится с 15 по 17
- Мебель , сделанная за это время
- был тяжелым в орнаменте
- имел пышные ноги в стиле кабриоль
- имел скульптурные S- и C-свитки
- сложная тяга из скорлупы и листьев
- имел азиатское влияние
- Использование картин на холсте в рамах и архитектурных картин в стиле фрески в качестве отделки интерьеров
Использование роскошных тканей, включая пышный бархат и дамасскую ткань
Использование цвета и чутко мотивированных иллюстраций, которые, кажется, привлекают внимание зрителей при каждом взгляде
В это время клиенты и тенденции требовали великолепия, роскошного дизайна, который восхвалял бы власть, авторитет владельцев зданий и знати.
В чем разница между барокко и рококо?
Барокко | Рококо |
Исполнители:
| Исполнители:
|
| |
Вот несколько примеров этих двух форм искусства:
Барокко
Эней бежит, сжигая Трою , Федерико Бароччи, 1598
Главный алтарь Собора Святого Иоанна, Мальта
Бернини Экстаз Святой Терезы
Рококо 9026 0
Паломничество на остров Кифера, Антуан Ватто, 1717
Базилика в Оттобойрене
Интерьер в стиле рококо в Гатчине
При сравнении этих двух форм становится ясно, что барокко более тяжелый и мрачный, чем стиль рококо.
Изображение предоставлено:
«Hauptaltar der St. John’s Co-Cathedral» A, Ocram — собственная работа (CC BY-SA 3.0) через Commons Wikimedia «Basilika Ott obeuren Hauptschiff 02» Йоханнеса Бёка и Томас Мирч — собственная работа (CC BY-SA 3.0) через Commons Wikimedia «L’Embarquement pour Cythere, Антуан Ватто, ретушь из C2RMF» Антуана Ватто — первоначально C2RMF (общественное достояние) через Commons Wikimedia «Бегство Энея из Трои, автор Федерико Бароччи» Федерико Бароччи — Интернет-галерея искусств, загружено в en.wikipedia 03:45 28 июля 2004 г. пользователем en:User:Wetman. (общественное достояние) через Commons Wikimedia «Estasi di Santa Teresa» Питера Юрика (CC BY-SA 2.0) через Flickr «Gau1878» Эдуарда Хау – (общественное достояние) через Commons WikimediaЕлизаветинское рококо в архитектуре Санкт-Петербурга
Рассмотрим наиболее типичные примеры для архитектуры рококо в России XVIII века.
Русское рококо вошло в моду в годы правления императрицы Елизаветы Петровны (1741—1761гг.) Французские вкусы внедрялись в России во времена ее правления благодаря европейскому воспитанию императрицы. Основоположником стиля русского рококо считают Франческо Бартоломмео Растрелли Младшего (1700—1771 гг.), сына скульптора и архитектора Растрелли Старшего. В середине 18 века с приходом к власти Елизаветы были начаты строительные работы под руководством Растрелли в Петербурге, Петергофе и Царском Селе.
Благодаря тому, что русское барокко, созданное Растрелли, имеет много классических черт, общая композиция зданий не потребовала изменений, даже когда рококо вышло из моды, достаточно было убрать рокайль.
Екатерининский дворец
Летняя резиденция русских царей расположена в городе Царское Село (Пушкин), в 30 км к югу от Санкт-Петербурга. Дворец был построен в 1717 году по приказу императрицы Екатерины I под руководством немецкого архитектора И. Ф. Браунштейна.
В 1752 году императрица Елизавета Петровна, младшая дочь Петра I и Екатерины I, поручила знаменитому итальянскому мастеру Франческо Бартоломео Растрелли расширить и обустроить резиденцию, переоформив ее в духе рококо. 30 июля 1756 года 325-метровый дворец был представлен потрясенным российским вельможам и иностранным гостям.
Екатерининский дворец стал эталоном красоты для многих поколений, настоящим апофеозом архитектуры как искусства прекрасного. Растрелли, непревзойденный мастер рококо, смог оформить протяжный массив дворца настолько изящно, что каждый из его элементов превратился в отдельное художественное произведение. Более 100 килограммов золота потребовалось для украшения сложного лепного фасада и многочисленных статуй, установленных на крыше. Большой вход во дворец охватывают две массивные стильные «окружности».
Особое впечатление производит цветовая гамма фасадов, сочетание золотого, ярко-голубого и белого цветов. Вписана в контур восточного крыла Домовая церковь, увенчанная изящными золотыми куполами, довершает силуэт шедевра.
Восстановленная Янтарная комната Екатерининского дворца в Царском селе
Интерьеры дворца столь же замечательные, как и его фасады. Среди них наибольшую популярность приобрела Янтарная комната, которая исчезла во время Второй мировой войны, а ныне — восстановлена в первоначальном виде. Позже интерьер дворца был обновлён в нео-палладианском стиле.
Рококо в архитектуре Большого дворца в Петергофе
По желанию императрицы Растрелли перестроил по модели Версальского Большой дворец в Петергофе (1745—52 гг). Квадратный в плане зал с двухсветной лестницей — один из самых эффектных интерьеров дворца, отличающийся парадной и роскошной отделкой. В нём Растрелли достиг максимального синтеза искусств, применив едва ли не все возможные средства декорирования: масляная живопись плафона, темперная роспись стен, лепнина, резьба по дереву, кованый металл. В интерьере лестницы многообразно представлены различные скульптурные формы: барельефы, картуши, статуи, рокайли, вазы.
Парадная лестница Большого дворца. Аллегория Весны и Лета. Пример Екатерининского рококо.
Елизаветинское рококо в Зимнем дворце
Здание дворца (пятое) было построено в 1754—1762 годах. Главный дворец императорской России призван был прославить могущество империи. Своеобразие дворцу придают нарядные скульптуры и вазы над карнизом по всему периметру здания. Распространённая в архитектуре Западной Европы замкнутая дворцовая композиция с внутренним двором была оригинально переработана архитектором в «раскрытую». Фасад Зимнего дворца с его украшением в виде скульптур и роскошной лепнины на фронтонах является барочным.
К. А. Ухтомский. Парадная лестница Зимнего дворца в Санкт-Петербурге. Акварель. 1866. Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж. Шедевр архитектуры Елизаветинского рококо.
Елизавета Петровна не дожила до окончания строительства, принимал работу 6 апреля 1762 года уже Пётр III. К этому времени была закончена отделка фасадов, но многие внутренние помещения ещё не были готовы. Летом 1762 года Петра III свергли с престола, и строительство Зимнего дворца было окончено уже при Екатерине II.
Прежде всего императрица отстранила от работ Растрелли. Отделкой интерьеров дворца занимались архитекторы Ю. М. Фельтен, Ж. Б. Валлен-Деламот и А. Ринальди под руководством Бецкого. Сейчас внутри дворец выглядит как сочетание барокко и неоклассицизма. От интерьера в стиле Елизаветинского рококо сохранились только Иорданская лестница и Большая церковь.
Рококо
Более светлый, более изящный стиль рококо возник во Франции и пришел в конце периода барокко. На самом деле, он обычно считается подмножеством эпохи барокко, отмечает SF Gate HomeGuides, Фактически, некоторые историки называют это поздним барокко. Рококо – это стиль, который использовался в дизайне интерьера и искусства художниками и дизайнерами, но не архитекторами. Несмотря на это, это был более короткий стилистический период: эпоха барокко охватывала 17го однако, эпоха рококо длилась с 1730-х годов до 1760-х годов, которая была во времена Людовика XV.
Image
MoreINSPIRATION
Барокко, стиль Рококо, сделанный для роскошной спальниУникальная французская мебель периода от Rococo10 роскошных столовых с вдохновляющим стилем бароккоImage
Термин «рококо» происходит от французского слова rocaille, которое обозначало покрытую оболочкой скальную работу, которая использовалась для украшения искусственных гротов, пишет Britannica, Рокайл также ссылается на то, как французская любовь к организации каменных садов в форме ракушек.
В то время как барокко было богатым и тяжелым – более «серьезным» – рококо считается более беззаботным, фривольным, фантастическим и причудливым. Украшение, как правило, использовалось для создания ощущения потока, особенно с использованием абстрактных и асимметричных деталей. Часто это также включало азиатские влияния, такие как chinoiseries. Торговля с Дальним Востоком повлияла на декоративные мотивы, и эти узоры и лакировка стали все более модными.
Этот стиль возник как «восстание против тусклых и торжественных барочных рисунков королевских дворов Франции в Версале». Общее настроение эпохи рококо было связано с комфортом, теплом, уединением и неформальностью, в отличие от тяжелого барочного стиля, который также означало, что Бог и церковь были могущественными.
Image
Image
В соответствии с DenGarden, интерьер и его элементы чувствовали себя единым организмом для гармонизации и создания единого эффекта. Изготовленные на заказ куски были частью усилий по созданию интерьера, которые шли вместе
Большое внимание уделялось размещению мебели, формам частей и декоративным элементам элементов
Рококо в интерьере зала
Если Вы не любите темные тона, громоздкую мебель и слишком уж пафосные архитектурные элементы, типа лепнины и колонн, но хотите окружить себя роскошью, элементы дизайна в стиле рококо придутся Вам по вкусу.
Особенности оформления гостиной
Зал в стиле рококо будет выглядеть роскошно, но более уютно. Здесь вы не найдете ничего массивного и тяжелого. Отсутствуют в такой обстановке и контрасты. Светлые, пастельные тона (голубой, фисташковый, кремовый, бледно-розовый, белый) плавно перетекают друг в друга, собираясь в одну, довольно легкую и идиллическую картинку.
Гостиная рококо ассоциируется не с официальным, торжественным приемом, как это бывает в случае с барокко, а со встречей в кругу равных. Интерьер не подавляет гостя своей помпезностью, а дает почувствовать ему, что он пришел к уважаемому человеку, изящному и обладающему тонким вкусом.
Главную роль в интерьере рококо играют детали. Нельзя помыслить себе, чтобы в таком зале не было фигурных статуэток, различных вазочек, декоративной посуды, драпировок, занавесок, всевозможных светильников и прочих изящных украшений.
Узнать стиль барокко получше вам поможет следующий видеосюжет:
Мебель
Основным отличием мебели рококо является отсутствие прямых линий. Все, от кровати до комода, становиться витиеватым и извилистым, не зря ведь название этого стиля переводится как «раковина».
Предметы гарнитура украшаются резьбой и бронзовыми накладками, покрывающими тщательно отполированную и лакированную цветную поверхность
Важно, также, чтобы вся мебель представляла собой единый ансамбль, а незаконченная линия одной вещи находила продолжение в контурах другой
Особую пикантность и интимность придают интерьеру рококо предметы мебели, считающиеся исключительно женскими: картоньерки, секретеры на высоких и, конечно же, резных ножках, мягкие низкие пуфы, туалетные столики и прочие атрибуты кокетливой хозяйки.
Поскольку цель стиля рококо – создание комфортного для хозяев интерьера, даже гостиная не обходится без мягкой и удобной софы.
Современное «готическое» рококо
Материалы
- В качестве обивки и украшений для мебели, а также для пошива штор и драпировок в рококо, как и в барокко, используются достаточно дорогие материалы: красное дерево, бронза, бархат, атлас, парча и т.д.
- Отлично вписывается в подобный интерьер мраморный камин.
- Кроме того, особую ценность в рококо имеет китайский фарфор, из которого изготавливаются изысканные вазочки и декоративная посуда.
- Не обходится зал в стиле рококо и без хрустальной люстры.
Минималистическое рококо в интерьере гостиной
Приемы оформления и фотографии роскошных гостиных в стиле рококо
Пытаясь воссоздать в современных гостиных стиль рококо, дизайнеры прибегают к следующим приемам:
- Закругление стен (в рококо резкие переходы не приемлемы) и покрытие их текстилем (в идеале – шелком) светлых оттеков, резными деревянными панелями и зеркалами в причудливых рамах. Пространство должно визуально расширяться;
- В качестве материала для пола может быть избрана керамика, мрамор или дерево. Главное, чтобы плинтусы были высокими и изогнутыми;
- Довольно значимым объектом становится мраморный камин, полку которого украшают статуэтки, часы, посуда и всевозможные фигурки из бронзы, фарфора, керамики и дерева;
- Освещение должно быть ярким, поэтому помимо висячей хрустальной люстры, состоящей из множества деталей, в гостиной должны присутствовать бра и торшеры, а также подсвечники и канделябры (в этой роли могут выступать и стилизованные светильники).
Фотографии роскошных гостиных в стиле рококо
С камином
Светлый интерьер
Итак, можно смело утверждать, что общей чертой барокко и рококо является стремление к роскошности убранства, изяществу линий, вычурности мебели и декораций. При этом главное различие заключается в масштабности и цветовых решениях: если барокко – это одиозность и контраст, то рококо – изящество и плавность линий.
Эти стили имеют много общих черт, при этом между ними есть и свои существенные отличия.
Современное направление в одежде
Основные отделочные материалы в платьях и других нарядах стиля рококо – это кружевные детали, камни и бусины. Главная роль отведена фактурам материалов и их оттенкам. Черные, золотые, синие с серебряными, табачные, шоколадные оттенки смотрятся элегантно и дорого. Композиции нарядов, украшенные золотыми нитками, выглядят роскошно.
Ткани нарядов расшиваются также стразами, что сразу же привлекает внимание к себе, это демонстрируем нежность и женственность. Орнаменты и необычные узоры привносят еще большую торжественность женским образам. Внимание к образу женщины привлекается сразу же, когда смотришь на объемные цветы и красивые кружева
В современных тенденциях создаются стильные орнаменты из цветов и листьев
Внимание к образу женщины привлекается сразу же, когда смотришь на объемные цветы и красивые кружева. В современных тенденциях создаются стильные орнаменты из цветов и листьев. Актуальны также такие материалы как бархат и парча, что очень схоже со стилем барокко
В кристаллах и камнях владелица шикарного платья ощущает себя настоящей принцессой или королевой. Сегодня модельеры из стразов, бусин и кристаллов воплощают нестандартные узоры, привнося в образ торжественности и оригинальности
Актуальны также такие материалы как бархат и парча, что очень схоже со стилем барокко. В кристаллах и камнях владелица шикарного платья ощущает себя настоящей принцессой или королевой. Сегодня модельеры из стразов, бусин и кристаллов воплощают нестандартные узоры, привнося в образ торжественности и оригинальности.
Раньше в королевских одеяниях наблюдались коротенькие накидки, кружева и банты. Сегодня дизайнеры также воплотили в образ девушки данные составляющие.
Платья в стиле рококо напоминают свадебные наряды и высокие торты, настолько они восхитительны и красивы. Стиль 18 века доминирует и превосходит во многом традиционные модели. Как гласит история развития моды и культуры, направление рококо стало популярным благодаря привлекательности, легкости и пышности. Каждый год модельеры представляют новые коллекции женской одежды в стиле рококо, это направление стремительно развивается и становится все более популярным.
Будьте красивыми и стильными, и обязательно привносите в современные образы тенденции прошлого!
Сравнение
Название стиля барокко происходит от итальянского слова barocco
, что переводится как «странный», «нелепый», «причудливый», «тяготеющий к излишествам». Этот стиль в некотором роде иллюзорен: он желает убедить зрителя в роскоши и размахе, которых на самом деле может и не существовать в реальности. Он возник в Италии XVI века, прежде могущественной, но стремительно терявшей свои позиции на мировой арене. Знать и церковники старались продемонстрировать мнимые богатство и мощь: не имея денег на постройку дворцов, они обратились к искусству.
Барокко в живописи: «Благая весть», 1644, худ. Филипп де Шампень (Philippe de Champaigne)
Стиль рококо (название его ведет происхождение от французского слова rocaille
– «ракушка» и иногда произносится как «рокайль») появился во Франции в начале XVIII века, естественно развив и видоизменив характерные черты барокко. Был выражен преимущественно в интерьерных решениях (а не во внешнем оформлении зданий), а также в предметах мебели, живописи, одежде.
Характерные черты стиля
Барокко
Рококо
Общие
Контрастность, напряженность, динамичность образов. Стремление к показной пышности и роскоши, яркая помпезность, экспрессия. Сочность декора. Сочетание реального и иллюзорного. Темные цвета.
Галантность, стремление скрыться от реальности в пасторальной идиллии. Изящество, легкость, игривость, затейливость, изысканность. Празднично-ликующий стиль. Светлые тона.
В архитектуре
Парадность, холодность, напыщенность, тяжеловесность, монументальность, торжественность, масштабность, величественность, пространственный размах. Строгая симметричность. Кривые линии, словно перетекающие одна в другую. Эффект движения за счет использования света и тени.
Оригинальность, причудливость, произвольность деталей. Воздушность, витиеватость. Более мягкие и сглаженные формы. Асимметричность. Изобилие фигурной отделки и изогнутых, ломаных линий, впалых или выпуклых. Всё подчиняется капризу архитектора.
В интерьере
Большие, масштабные помещения. Популярность настенной живописи. Богатство цвета, крупные, щедро украшенные детали (фрески на потолке, мрамор на стенах, обилие позолоты, лепнина с растительными узорами, скульптуры). Цветовые контрасты.Массивная мебель – в первую очередь предмет искусства, применяется для украшения интерьера. Широкие кровати с балдахинами, огромные шкафы, зеркала с золочеными рамами, гобелены на стенах. Мягкая мебель обивается дорогой яркой тканью.
Маленькие комнаты с невысокими потолками. Стены обиваются деревянными панелями, текстилем. Изобилие тончайшей резьбы, лепнины и позолоты на потолке и стенах. Узорчатый паркет и ковры на полу. Отсутствие контрастности. Элементы декора сливаются в единую композицию. Обилие мелких украшений и завитков
Внимание к деталям, выполненным с ювелирной точностью. Оформление интерьера в пастельных и нежных тонах: голубоватом, розовом, салатовом, сиреневом
Комнаты декорируются зеркалами в резных рамах, светильниками, статуэтками, скульптурами, ширмами.Мебель становится более изящной и легкой, для нее характерны изогнутые ножки. Ее обильно украшают искусной резьбой, наносят позолоту.
В искусстве
Динамичность композиций, броскость, цветистость, выразительность и характерность персонажей, незаурядность сюжетов.
Изысканная декоративность, камерность, прихотливость и легкость в игре форм. Вместо ярких красок и контрастности – пастельные, приглушенные тона. Преобладание пастушеских мотивов и обнаженной натуры. Игривые, кокетливые образы.
В моде
Всё подчиняется этикету. Пышность, чопорность, сложность, прихотливость, обилие украшений (банты, кружева, шнуры, вышивка, ленты, драпировки). Подчеркивание значительности и зрелости. Вычурность и неестественность внешнего вида.
Утонченность, женственность и даже жеманность, изящество, хрупкость, стройность, рафинированность, намеренное искажение естественных линий тела человека. Стремление подчеркнуть юность, молодость.
Ренессанс
Когда и где появился. Охватывает период с начала XV столетия до начала XVII века. Был распространён в Западной Европе, прежде всего в Италии.
Особенности. Название стиля соответствовало духу времени — искусство возвращалось к идеалам античности. После относительно бунтарской готики идеалами для строителей вновь стали симметрия, правильные пропорции и изысканность. Архитекторы взяли за основу классические колонны, арки, крестово-купольную систему, однако постройки, по сравнению с античными, стали более светскими и в некотором смысле городскими.
Здания украшали колоннами с декорированными капителями, на фасадах размещали человеческие статуи, а не демонические фигуры. Главным типом строений считались палаццо — городские дворцы. В качестве основных материалов использовали обработанный камень с гладкой поверхностью и светлый кирпич с добавлением известкового раствора.
Примеры. Собор Санта-Мария-дель-Фьоре во Флоренции, Дворец дожей в Венеции.
Отличия Барокко и Рококо
Согласно истории, изначально возник стиль барокко (примерно в 1580-е г. г.) Французы условно разделили его на этапы:
- Ранее барокко
- Зрелое барокко
- Стиль «Регентства»(появляются первые признаки рококо) — 1715 г.
- Позднее барокко (рококо)
Исходя из этого, возникает мысль, что рококо — это всего лишь подобие барокко, и его можно даже не воспринимать всерьез. Но есть ряд значительных отличий.
Рассмотрим их по порядку:
Барокко, помимо интерьерного, является еще и архитектурным стилем оформления. В интерьере барокко так же прослеживаются угловатости, строгие линии и симметрия, свойственная архитектурному оформлению (ордер).
§ 22 Государство на Западе и Востоке
Именно с пришествием рококо зародилось представление об интерьере, как о целостном ансамбле. С этого момента начинают проектировать отделку и мебель строго для определенного помещения в едином стиле.
Интерьер данного стиля подчиняется только плавным линиям и сильно деформируется ими.
Данная градация выражается в цвете, формах и декоративных элементах.
Для стиля барокко характерны контрастные цвета материалов и разность фактур, ордерное пропорционирование, подчинение прямолинейным формам и симметрии.
Для рококо, наоборот, приемлема нежная расцветка, отсутствие ордерных элементов, деформация пространства и асимметрия при содействии плавных линий декоративных элементов. Стиль рококо, как нельзя лучше, характеризовал беспечную придворную жизнь той эпохи, похожую на маскарад.
Элементы декора
Элементы декора и предметы интерьера, принадлежащие тому или иному стилю, сразу выдают «свой»:
Барокко: соломонова колонна (витой столб), волюта, десюдепорт, ордерное оформление стен.
Рококо: буазери, рокайль, элементы в стиле шинуазри (обои бумажные китайские, китайский фарфор, веера, украшение стен арабесками).
Меблировка
Стиль рококо взял за основу барочную мебель и добавил немного своих «изюминок». В отличие от барокко, рококо имеет более грациозные формы (сказывается влияние культа женщины в аристократических кругах).
В предметах меблировки рококо присутствуют орнаментальные мотивы — гротеск, ленточное плетение и завитки.
Появляется новая мебель: шезлонг (длинный стул с приставной банкеткой для ног), маленькие столики с цветной инкрустацией, ширмы, этажерки.
Что общего и чем отличаются стили барокко и рококо?
Барокко — стиль в искусстве и архитектуре, распространенный в европейской культуре в XVII-XVIII веках, возникший в Италии после эпохи Возрождения в XVI-XVII веках.
Рококо — стиль в искусстве и архитектуре (преимущественно в дизайне интерьеров), который возник во Франции в первой половине XVIII века как продолжение стиля барокко.
Отличие барокко от рококо
Стиль рококо появился позже стиля барокко и унаследовал многие его черты.
Но он трансформировал их, смягчил и уменьшил масштабность.
Барокко свойственны контрастность, помпезность, монументальность, темные яркие цвета. Прерогатива рококо – изысканность, легкость и изящество, в нем преобладают светлые пастельные тона.
Для барокко обязательна строгая симметричность, рококо построен на асимметрии.
В барокко в почете масштабность и объем, в рококо преобладает внимание к мелким деталям, ювелирной работе.
Для барокко характерна контрастность, для рококо – плавное перетекание цвета.
Рококо противопоставляет претенциозной театральности барокко игривое изящество и камерность.
Барокко – это торжественность и величественность, рококо – утонченность и галантность.
Ряд общих особенностей.роскошь: эти стили использовались для оформления интерьеров аристократии, поэтому их иногда называют дворцовыми или королевскими;большие просторные помещения ;способы декорирования: лепнина, настенные росписи или картины с классическими сюжетами, резные изделия из дерева (в том числе использование резьбы в мебели).
Оба стиля — и барокко, и рококо — сосредоточены на создании сложных и полных художественных произведений, вызывающих сильные эмоции.Отличительные особенности стиля Барокко:
Иллюзорность — интерьеры барокко обманчивы, они как бы стремятся убедить зрителя в роскоши, которой на самом деле не существует. Например, золочёный потолочный декор может быть лишь изящно прорисован, создавая иллюзию дорогой лепнины.
Подчёркнутое богатство, роскошь и изобилие: такие интерьеры выглядят не просто дорого, а очень-очень дорого.Отделка стен и потолков.
Обилие золотистых оттенков, насыщенных, неярких цветов. В основном применяется гладкая окраска и декоративная штукатурка с небольшим рельефом.
Обязательны настенные и потолочные фрески с классическими сюжетами или причудливыми орнаментами и узорами.Полы.
В двух словах. Рококо. Imagine Review.
Для напольных покрытий может использоваться однотонный паркет, без ярко выраженных рисунков.
В некоторых зонах может укладываться натуральный камень: мрамор, гранит и максимально достоверная имитация из керамикиДекор.
Витиеватые узоры в лепке, фрески и роспись. Много позолоты, серебра, меди и бронзы.
Текстильное убранство окон и дверей должно гармонировать с тканью на кровати, диванах, подушках и т.д.Отличительные особенности стиля Рококо:
— для таких интерьеров характерны следующие эпитеты: изящный, лёгкий, игривый, затейливый;
— наряду с большими помещениями в планировке присутствуют маленькие комнаты, уютные пространства — альковы (большие ниши, например, для спальной зоны);
— цветовая гамма в светлых оттенках розового, голубого, нежно зеленого, жемчужного и перламутрового;— отделка стен и потолка: тончайшие лепные узоры, резные панели, изысканные зеркальные элементы, гладкая покраска стен и потолка дополняется ручными фресками;
— полы: узорчатый паркет и ковры;— декоры: позолота, текстильное убранство, хрустальные и стеклянные элементы;
— мебель небольшая по размерам, но очень удобная и вычурная, ножки столов и стульев изящно изогнуты.
Для дополнительного декорирования используются различные медальоны, растительные узоры и орнаменты, разнообразные виньетки, обильное покрытие позолотой и обязательно белый фон.
Основные особенности стиля рококо:
- Грациозность и изысканность: стиль рококо характеризуется легкостью и изяществом форм, свободными линиями и нежными изгибами. Все элементы декора, мебели и архитектуры стремятся к созданию утонченного и элегантного образа.
- Фантазийность и изобретательность: в рококо приветствуется применение необычных форм и нестандартных решений в декоре. Криволинейные линии, изящные завитки и фантастические силуэты часто используются для создания уникальных эффектов.
- Богатый декор: рококо славится своим насыщенным декором. Часто используются резьба, рельефные украшения, мрамор, золочение и богатые ткани. Орнаменты в рококо могут включать цветочные мотивы, сколы, масляные фонарики и гроздья винограда.
- Пастельные и яркие цвета: стиль рококо предпочитает нежные оттенки, такие как бледно-розовый, голубой, лавандовый и зеленый. Однако также широко используются яркие и насыщенные цвета, такие как глубокий шоколадный, сливовый, золотистый и бирюзовый.
- Фемининность и романтика: рококо часто ассоциируется с женственностью и нежностью. Он стремится вызвать чувство романтизма и удовольствия от красоты. Мягкие формы и изысканный декор создают атмосферу изысканности и восторга.
- Анималистические и растительные мотивы: рококо часто использует в своем декоре мотивы природы, такие как ветви деревьев, листья, цветы, птицы и бабочки. Такие элементы придают интерьеру легкость и свежесть.