Чем пианино отличается от фортепиано

Выбираем электронное пианино

При выборе цифрового фортепиано тоже надо учитывать его звучание, тактильные ощущения, возникающие при касании клавиш, и внешний вид. Начнем с последнего критерия.

Существует три типа инструментов:

Портативный – визуально не отличается от синтезатора; во время игры устанавливается на специальную подставку; педали подключаются отдельно.
Корпус «модерн» – представляет собой легкую конструкцию из верхней части, на которой находится клавиатура, и нижней поперечины, где располагаются педали.
Классический корпус – закрытая конструкция, максимально приближенная к виду традиционного инструмента.

Механизм и звукорежиссура аппаратных инструментов

Фортепиано и пианино имеют некоторые различия в механизме и звукорежиссуре, которые могут быть важными для выбора инструмента для ребенка.

Механизм: Фортепиано и пианино оба являются клавишными инструментами, но имеют некоторые отличия в механизме. Фортепиано имеет более сложную внутреннюю конструкцию, включающую систему молоточков, пружин и демпферов, которые реагируют на нажатие клавиш. Пианино, с другой стороны, имеет более простой механизм, использующий грузы для создания звука. В результате, фортепиано обычно имеет более высокое качество звука и более точную реакцию на нажатие клавиш, но также требует более тщательного обслуживания и настройки.

Звукорежиссура: Еще одним отличием между фортепиано и пианино является их звукорежиссура. Фортепиано, как правило, имеет больший размер и длину струн, что позволяет ему создавать более глубокий и резонирующий звук. Пианино, с другой стороны, обычно имеет более компактный дизайн и более короткие струны, что даёт ему более яркий и мягкий звук. Выбор между фортепиано и пианино может зависеть от предпочтений вашего ребенка в отношении звука инструмента.

Если ваш ребенок интересуется музыкой и хочет начать обучение на клавишных инструментах, выбор между фортепиано и пианино может быть сложным

Важно учитывать механизм и звукорежиссуру инструментов, чтобы выбрать наиболее подходящий для вашего ребенка. Оба инструмента предлагают уникальные возможности и звучание, которые могут помочь вашему ребенку развить свои музыкальные навыки и страсть к музыке

Различия между пианино и фортепиано

Однако, существуют некоторые различия между этими терминами.

История и происхождение: Термин «пианино» произошел от итальянского слова «piano», что означает «тихо». «Фортепиано» является сокращенным названием инструмента, придуманного в 18 веке и назывался оригинально «fortepiano», что переводится как «громко-тихо».
Размер и конструкция: Оба термина относятся к клавишным инструментам, у которых имеется металлический рамный корпус и множество клавиш. Однако, термин «фортепиано» чаще используется для описания инструментов с большими размерами и более глубоким звуком, в то время как «пианино» обычно относится к более компактным моделям с более нежным звуком.
Механизм и звук: С технической точки зрения, они два почти одинаковых инструмента. Они работают на основе механической системы, которая позволяет струнам звучать при нажатии на клавиши. Отличие в звуке можно объяснить тем, что в «фортепиано» присутствует дополнительный механизм «демпферов», который позволяет управлять продолжительностью звука. Поэтому, «фортепиано» имеет более широкую динамическую палитру.
Использование и популярность: Оба термина используются в музыкальном мире, их выбор зависит от личных предпочтений и контекста. «Фортепиано» является более формальным историческим термином, часто используемым в классической музыке, а «пианино» может быть использовано в более широком контексте и жанрах.

В целом, различия между пианино и фортепиано связаны с нюансами истории, размера и звука, а выбор между ними обычно зависит от предпочтений и целей музыканта.

Как звучит фортепиано

На фортепиано можно сыграть практически любую мелодию как в сольных произведениях, так и в оркестровых.

Диапазон фортепьяно – 7 с четвертью октав: от ноты ля субконтроктавы до ноты до пятой октавы. Белые ноты называются по нотам, которые они извлекают, и повторяются на клавишах несколько раз, каждый раз в новом регистре. Черные клавиши соответствуют тем же нотам, что и белые, но только с повышением (диез) или понижением (бемоль) на полутон. К названиям добавляются соответствующие обозначения – диез или бемоль.

Каждая клавиша имеет по 3 струны в верхнем и среднем регистрах, по 2 – в басовом и по одной в самом низком регистрах. Высота звука возрастает слева направо: в левой части находятся самые низкие звуки, в правой – самые высокие.

Что представляет собой рояль

Фортепиано — термин системы звукоизвлечения. Когда музыкант занимается игрой на этом клавишном инструменте, он улавливает методы контроля над выразительностью, увеличивая/снижая громкость посредством силы нажима на клавиатуру. Именно это свойство превращает его звучание в нечто непревзойденное.

Разработанный инструмент получился массивным, без особых хлопот он мог размещаться или в большом музыкальном зале, или в просторных королевских холлах. Название термина рояль относит нас к английскому слову «royal», что переводится как «королевский». Такое почетное звание было получено за великолепный звук, а также за величественный размер.

Но в XIX столетии двумя мастерами-рационализаторами из Австралии и США — Мюллером и Хоккинсом — не сговариваясь, в отрыве друг от друга, была придумана миниатюрная вариация рояля — классическое пианино; со струнами, которые располагаются вертикально. Это музыкальное устройство уже не составляло труда поместить в не очень больших апартаментах.

Кроме габаритов важнейшей отличительной чертой является то, что в рояль внедрили репетиционное устройство, придуманное Sebastien Erard. Смысл заключается в быстро повторяющемся нажатии на клавишу. Музыкант не отрывает палец до конца и осуществляет вторичный нажим. Можно ловко создавать трели, использовать технику скоростной игры. Вертикальная система мини-версии не имеет подобного свойства. В связи с этим музыкальные произведения, отличающиеся особой сложностью, исполняются пианистами на рояле.

Чем отличается рояль от пианино; в чем преимущества:

струны находятся горизонтально;
более богатое звучание;
клавиатура значительно более чуткая.

Акустическое пианино — это инструмент, звуки из которого извлекаются молоточковым способом, а струны располагаются вертикально.

Что это за музыкальные инструменты?

Для того, чтобы каждый новичок мог самостоятельно понять какой перед ним стоит инструмент, стоит наглядно рассмотреть, в чем разница между фортепиано и пианино, и есть ли она вообще.

В отличии от пианино и рояля, фортепиано — это не просто музыкальный инструмент, а целый их класс. В него входят те клавишные, принцип действия которых похож друг на друга.

Фортепиано бывает со следующим расположением струн:

Вертикальное (к этому типу относится пианино, пиано-лира и другие подобные инструменты).
Горизонтальное (сюда относятся рояль, роялино и четырехугольное фортепиано).

Как только музыкант нажимает на какую-либо из клавиш, звук фортепиано начинает извлекаться благодаря тому, что молоточек каждой ноты бьёт по своей струне.

Стоит заметить, что степень громкости, и насыщенность воспроизводимого звука напрямую зависят от силы нажатия на клавишу.

Как было сказано выше, пианино относится к классу фортепиано. Это инструмент, относительно небольших размеров, что обеспечивается благодаря компактному устройству деки.

Классическое пианино

Благодаря тому, что у пианино предусмотрено именно вертикальное крепление струн, его высота не превышает даже полтора метра. Стоит заметить, что громкость изделия соответствует размеру, и значительно ниже чем у рояля.

Рояль тоже относится к категории фортепиано. Именно по этой причине задавать вопрос «чем отличается рояль от фортепиано», будет несколько некорректно. Струны у рояля, как и у пианино крепятся вертикально. От пианино он отличается не только размерами, но и формой, а также качеством материала, из которого изготавливается.

При сборке рояля производители отдают предпочтения древесине высокой стоимости и редкости. Другим фактором выбираемого материала всегда считается то, как звук в нем резонирует: качество звука зависит и от этого.

Благодаря конструкции, чувствительность музыкальных клавиш рояля чрезвычайно высокая. Стоимость подобного инструмента тоже в разы отличается.
Многообразие клавишных инструментов.

Что больше подходит для изучения классической музыки?

Из всех клавишных инструментов, для изучения музыки классического образца, больше всего будет подходить традиционное, акустическое пианино. Многие могли встретить его в школах, в классах музыки.

Лучшим такой выбор можно назвать потому, что именно при игре на таком инструменте, у ученика появляется возможность ощутить зависимость звука от клавиш и их механику.

Классические партии и этюды так же будут проще изучаться на таком инструменте, поскольку заточены под него.

Другим не менее главным преимуществом инструмента считается относительно компактный размер.

Какое лучше: акустическое или цифровое

Чем отличается цифровое пианино от электронного

Независимо от формы корпуса, цифровое пианино воспроизводит все оттенки и звуки молоточкового механизма, эхо и отзвуки, производимые эхом. Чтобы помочь ей в этом, в зависимости от силы нажатия клавиш, встроенный цифровой процессор и записанный звук воспроизводятся по-разному.

Клавиатура пианино в точности соответствует механическим клавишам, в которых используются молоточки.

Что такое электронное пианино и что такое цифровое пианино

Как и в случае с фортепиано и колокольчиками, электронные инструменты также имеют интересную новую историю звучания.

Для того чтобы воспроизвести и усилить звучание фортепиано, в середине 1950-х годов музыкальные инженеры решили использовать встроенные звуки. В отличие от синтезаторов, звук электронного пианино не был полностью синтезирован, а напоминал электрогитару с колебаниями струн, снимаемыми с магнитного коллектора.

Конструкторы успешно подключили его к системе звукоусиления, но первоначальное акустическое звучание было несколько иным.

Эксперименты с усилением звука продолжались, использовались различные струны, но звук электрического пианино относился к другой категории, поскольку он не был на 100% акустическим и еще не был полностью синтезирован. Электрогитара и звук, напоминающий вибрафон, вскоре захватили эстрадного певца и заменили его в истории музыки.

Электропианино использовали такие музыканты, как Стиви Уандер, Doors, Abba и Led Zeppelin.

Сегодня некоторые цифровые инструменты оснащены звуками электронного фортепиано.

Таким образом, хотя цифровые клавиши могут содержать старинные звуки электрического пианино, это разные инструменты.

Особенности электрических вариантов инструментов

Электронной, и более современной альтернативой для фортепиано можно считать электронное пианино. По габаритам с классическим инструментом они схожи, однако отличаются конструкцией, внутренним механизмом, функционалом, а также принципом, по которому извлекаются звуки.

Другим, не менее достойным, современным вариантом фортепьяно считается синтезатор: его преимуществом можно назвать универсальную мобильность, маленькие размеры, и возможность подключения практически к любому типу акустических систем, что может кратно улучшить качество звука.

Другим важным различием электронных аналогов от традиционных является встроенное программное обеспечение.

Благодаря предустановленным приложениям можно научиться играть гораздо быстрее чем самостоятельно, поскольку наглядный материал всегда находится перед учеником, и может воспроизводиться заново необходимое для запоминания количество раз.

Акустическое пианино премиум-класса.

Рейтинг производителей лучших роялей

Wilh. Steinberg

Уил. Steinberg — немецкий бренд, история которого начинается в 1877 году. Рояли компании собираются вручную в соответствии с семейными традициями. Сейчас компания производит две серии фортепиано: Signature и Performance. Инструменты марки отличаются высоким качеством звука, прочностью и качественной сборкой. Рояли Wilh. Steinberg собирается в Германии и Китае.

Bechstein

Крупнейший производитель фортепиано в Европе, собирающий до 500 инструментов в год. Его история начинается в 1853 году с фортепианной фабрики в Берлине. Бренд выделяется своим глубоким звучанием, соблюдением многовековых традиций и изысканным дизайном. Типичные компоненты люксового сегмента используются и в бюджетных моделях марки. Продукция Bechstein ориентирована на продвинутых музыкантов. Academy — это серия «серебряных» инструментов, предназначенная для профессиональных пианистов. Professional — «золотая» линия для мастеров высокого уровня. Лучший рояль последнего десятилетия, Bechstein Sphinx, можно найти в самых известных концертных залах мира. Его используют известные музыканты и известные звукозаписывающие компании.

Bluthner

Семейный бизнес со 150-летней историей — считается одним из старейших. Его инструменты отличаются красивым звуком, высоким качеством сборки и безупречной конструкцией. При этом под брендом Bluthner было выпущено 150 тысяч музыкальных инструментов — им отдают предпочтение известные музыканты. Например, Битлз записали некоторые песни из альбома Let It Be на рояле Blutner. Фортепиано Bluthner сейчас одни из самых дорогих и лучших на рынке. Их все еще собирают вручную. Нам часто попадаются отремонтированные рояли этого производителя.

Steinway & Sons

Известный бренд, основанный немецким эмигрантом в Нью-Йорке в 1853 году. Steinway & Sons — инструмент премиум-класса с чистым звуком. Их отдавали предпочтение Ф. Лист, Р. Вагнер, С. Рахманинов. Steinway & Sons теперь крупная международная компания, владеющая заводами в Гамбурге, Нью-Йорке и Азии — они производят 5000 инструментов в год. Он также производит музыкальные инструменты под брендами Boston и Essex. Рояли Steinway & Sons изготавливаются вручную в возрасте 85 лет.

Fazioli

Итальянские фортепиано с верхушкой из ели: это дерево, которое Страдивари взял за основу для своих струнных инструментов. У этих фортепиано мощный и плотный звук, глубокий даже в верхнем регистре. Fazioli была основана в 1981 году инженером и профессиональным пианистом Паоло Фациоли. Новый завод Sacile производит 100 роялей в год. По мнению опытных музыкантов журнала Economist, фортепиано Fazioli — лучшие в мире.

Как выглядит рояль, пианино и фортепиано

Фортепиано — это общее название ударных клавишных музыкальных инструментов этого типа. К этому типу относятся рояли и пианино (дословный перевод — «маленькое пианино»).

В рояле струны, вся механика и дека (резонансная поверхность) расположены горизонтально, поэтому он имеет очень внушительные размеры и по форме напоминает крыло птицы. Его важная особенность — открывающаяся крышка (когда она открыта, мощность звука усиливается).

Для пианино характерно вертикальное расположение механизмов, для чего оно имеет большую высоту, чем у рояля, вытянутой формы и прислонено к стене комнаты. Размеры пианино намного меньше, чем у рояля: средняя ширина достигает 1,5 м, а глубина — около 60 см.

Для чего нужны черные клавиши?

С белыми клавишами пианино мы немного разобрались – на них в разных октавах располагаются основные ноты ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ и СИ. А для чего же тогда нужны черные клавиши на фортепиано? Разве только для ориентировки по ним? Оказывается, нет. Дело в том, что в музыке есть ноты (ступени) основные, их семь, а кроме них есть ступени производные, которые получаются при повышении или понижении основных. Повышение ступени обозначается словом ДИЕЗ, а понижение – словом БЕМОЛЬ.

В нотах для обозначения диезов и бемолей применяются специальные знаки. Диез по начертанию представляет собой небольшую решетку (совсем такая решетка как на клавиатуре вашего телефона), которая ставится перед нотой. Бемоль (с французского – мягкая «бэ») напоминает русский мягкий знак, только более заостренный к низу или латинскую букву b, этот знак также как и диез ставится перед нотой (заранее).

ВАЖНО! Диез и бемоль повышает или понижает, то есть изменяет ноту на ПОЛУТОН. Полутон – много это или мало? Полутоном на фортепианной клавиатуре считаемся наименьшее расстояние между двумя клавишами. То есть, если играть все клавиши фортепиано подряд, не пропуская белые и черные, то между двумя соседними клавишами будет расстояние в полутон

То есть, если играть все клавиши фортепиано подряд, не пропуская белые и черные, то между двумя соседними клавишами будет расстояние в полутон.

И если нам нужно сыграть какой-нибудь диез, то мы просто берем клавишу на полутон выше, то есть не обычную белую ДО, РЕ или МИ, а следующую за ним черную (или белую, в случае когда черной рядом не имеется). Давайте посмотрим примеры:

Так получилось, что две ноты – ми-диез и си-диез совпадают с другими клавишами. МИ-ДИЕЗ совпадает с клавишей ФА, а СИ-ДИЕЗ – с клавишей ДО. Для этих диезов не нашлось отдельных черных клавиш, поэтому их «выручили» соседние белые. Тут нечему удивляться, в музыке часто такое бывает. Это интересное свойство, когда звуки совершенно одинаково звучат, но по-разному называются, имеет имя ЭНГАРМОНИЗМ (ЭНГАРМОНИЧЕСКОЕ РАВЕНСТВО).

Если нам нужно взять на фортепиано какой-нибудь бемоль, то нужно наоборот играть клавишу на полутон ниже, то есть левее, ту клавишу, которая идет перед основной. И здесь тоже будут случаи энгармонического равенства: ФА-БЕМОЛЬ совпадает с клавишей МИ, а ДО-БЕМОЛЬ – с клавишей СИ. Давайте посмотрим теперь все остальные бемоли:

Таким образом, черные клавиши на клавиатуре пианино выполняют очень интересную двойную функцию: для одних нот они являются диезами, а для других – бемолями. Если вы хорошо усвоили сегодняшний урок, то вы без труда эти совпадения клавиш можете назвать. Если вы занимаетесь с ребенком, то попросите его об этом обязательно, чтобы эта мысль в его голове лучше отложилась. Кстати, если вы собираетесь разучить с ребенком написание нот, то в помощь вам у нас есть неплохое пособие – Как выучить ноты с ребенком? Милости просим вас на эту страничку!

История фортепиано

История фортепиано начинается в конце XVII века, когда итальянский мастер Бартоломео Кристофори создал инструмент, который стал предшественником современного фортепиано. Этот инструмент получил название «клавесин с гаммерами и молоточками».

Первые фортепиано имели деревянный корпус, струны, натянутые горизонтально, и маленькие молоточки, которые ударяли по струнам при нажатии клавиш. Инструмент имел диапазон около пяти октав и отличался от своего предшественника, клавесина, возможностью изменять громкость звука с помощью силы нажатия на клавиши.

В течение XVIII века фортепиано продолжало развиваться, и инструменты стали использовать механизм «толкания-тяги», который придал им большую чувствительность и позволил музыкантам играть с большей выразительностью.

В XIX веке фортепиано стали изготавливать из различных материалов, включая металл и слоновую кость. Были внесены улучшения в конструкцию инструмента, такие как отдельные рамки для каждой струны, что позволило увеличить их количество и расширить диапазон инструмента.

В XX веке фортепиано продолжило свое развитие, и были созданы различные модели и марки инструментов. Фортепиано стало одним из самых популярных и распространенных музыкальных инструментов в мире.

Год	Важные моменты
1698	Бартоломео Кристофори создает предшественника фортепиано
18 век	Внедрение механизма «толкания-тяги»
19 век	Использование новых материалов и различных улучшений в конструкции
20 век	Развитие различных моделей и марок фортепиано

Пианино

С итальянского оно переводится как «маленькое фортепиано». Это струнно-клавишный инструмент, в котором все механическая часть со струнами и молоточками расположена вертикально, благодаря чему оно занимает мало места в сравнении с роялем.

Пианино

Изобретено оно было в 1800 году американцем Дж. Хокинсом, а в 1801 году, независимо от Хокинса подобный механизм изобрел австриец М. Мюллер. С его появлением исчезла проблема классовости в музыке. Музыкой могли заниматься разные слои населения. Чтобы стать хорошим музыкантом необходима домашняя практика, а купить рояль могут позволить себе не все, да и места он занимает слишком много. Сравнительно небольшая конструкция позволила пианино «пробраться» даже в самые маленькие квартиры и дома, где экономия места является приоритетной проблемой. В то же время его цена ниже большого аналога, а по качеству звука он может лишь немного уступать последнему.

Знаменитые композиторы и пианисты

Очень важно начинать нарабатывать навыки с малышами 3-4 лет, развивать широкую ладонь. Это помогает играть искусно

Большинство пианистов являлись композиторами своих произведений. Редко удавалось стать успешным музыкантом, исполняя чужие пьесы.

1732 год — Лодовико Джустини написал первую в мире сонату именно для фортепиано.

Одна из самых важных личностей мировой истории музыки — Людвиг ван Бетховен. Писал работы для фортепиано, фортепианных концертов, скрипки, виолончели. Сочиняя, использовал все известные существовавшие жанры.

Фредерик Шопен — композитор-виртуоз из Польши. Его работы созданы для сольного исполнения, особенные творения нельзя ни с чем сравнить. Слушатели концертов Шопена отмечали необыкновенную легкость прикосновений рук композитора к клавишам.

Ференц Лист — соперник Шопена, музыкант, учитель из Венгрии. Провёл более 1000 выступлений в 1850-х годах, после чего он ушёл и посвятил жизнь другому делу.

Иоганн Себастьян Бах написал более 1000 произведений всех жанров, кроме оперы. Интересный факт: Лондонского Баха (так называли композитора) сильно обесценили, напечатали меньше 10 из всех творений.

Пётр Ильич Чайковский, будучи ребёнком, быстро овладевал умением, а юношей уже играл как взрослый. Детища Петра Ильича находятся в музыкальной библиотеке мира.

Сергей Рахманинов умел растягивать руку почти на 2 октавы. Сохранились этюды, подтверждающие мастерство композитора. В своем творчестве он поддерживал романтизм 19 века.

Увлечение музыкой положительно влияет на мозг и сердце. Она возбуждает воображение, заставляет трепетать.

Можно ли заниматься на пианино с клавиатурой из 85 клавиш?

По количеству клавиш на инструменте можно примерно определить возраст инструмента и если покупается недорогое, советское пианино для ребенка, то лучше выбирать инструмент с 88 клавишами. Больше шансов, что у такого пианино еще остался ресурс для дальнейшей эксплуатации и ему не нужен будет дорогой ремонт.

Если же к покупке рассматривается инструмент с последующим ремонтом (к таким фортепиано относятся обычно старинные инструменты или инструменты высокого класса но изношенные), то количество клавиш значения не имеет.

Многие старинные или просто старые пианино звучат значительно лучше, чем новые, но часто требуют дорогостоящего ремонта.

В принципе, 85 клавиш или 88 у инструмента, разницы почти нет. Произведений, в которых используются 3 последние ноты не много.

На пианино с 85 клавишами успешно занимаются даже студенты, обучающиеся в специализированных школах, музыкальных училищах и высших учебных заведениях.

Занятия на таких фортепиано не мешают процессу обучения, главное чтобы сам инструмент был исправен и настроен.

P. S.

Ответов на вопросы связанные с пианино в Интернете довольно много. К сожалению далеко не все из них верные.

Например, на вопрос «Сколько клавиш у пианино?» не редко отвечают люди, у которых даже фортепиано нет.

Кто-то пытается вспомнить инструменты своего детства, кто-то считает клавиши на синтезаторе, после чего вводят в заблуждение тех, кто спрашивал. Поэтому вынужден сделать на этом акцент.

Синтезатор не является фортепиано, и для обучения или занятий необходим инструмент со стандартным количеством клавиш.

Стандартом же является клавиатура из 88 или 85 клавиш.

P. P. S.

Исключения встречаются, но они практически не несут в себе функции полноценного фортепиано.

Одним из таких примеров является детское пианино. Несмотря на то, что его урезанная механика практически полностью повторяет устройство обычного пианино, это скорей игрушка, чем музыкальный инструмент.

Подведём итоги

Пианино — настолько популярный и универсальный инструмент, что найти аналог просто невозможно. Если вы никогда не играли в нее раньше, попробуйте — возможно, скоро ваш дом будет все чаще и чаще наполняться волшебными звуками этих клавиш.

Как самому научиться играть на пианино?

Акустические пианино, Клавиатуры, Обзоры, Рояль, Цифровые пианино, Как играть, Как играть, Начинающий, Обучение, Цифровое пианино

Слушайте свои любимые песни, разучивайте песни из фильмов, развлекайте друзей на вечеринках и даже помогайте своему ребенку…

Как выбрать стойку для цифрового пианино

Цифровые пианино

Электронные клавиатуры не всегда имеют интегрированный корпус. Часто поддержка требуется как бизнес-моделям, так и профессиональным моделям, поэтому…

Разберемся, чем отличается пианино от фортепиано

Пианино

Посмотрим, чем пианино отличается от пианино. Функционально похожие инструменты различаются по дизайну и внешнему виду. Поэтому имена совсем не…

Бюджетные белые цифровые фортепиано

Клавиатуры, обзоры, цифровые планы

Хотя черный цвет считается классическим цветом фортепиано, белые фортепиано всегда привлекали людей. Они всегда кажутся особенно дорогими,…

Рояли Zimmermann

Клавиатура, Обзоры, Рояль

Рояль во все времена считался не только музыкальным инструментом, но и предметом роскоши. Даже само название — пианино –…

Becker BDP-82W – плюсы и минусы цифрового пианино

Цифровые пианино

Фортепиано Becker BPP-20 имеет 23 различных инструментальных тембра, которые можно использовать для воспроизведения различных песен. Аппарат хорошо играет…